杰奎琳杜普蕾怎么去世的很多人对这个问题比较感兴趣,下面让我们一起来看外国拉大提琴猝死的一个很出名的女音乐家,希望可以帮助到你。
外国拉大提琴猝死的一个很出名的女音乐家
杰奎琳·杜普蕾(Jacqueline du Pré)於一九四五年出生在英国一个充满音乐的家庭。当她四岁时,听到收音机里大提琴的声音,就要求要那样的乐器,从此展开了杜普蕾与大提琴之间的不解之缘。五岁时,她开始在Herbert Walenn’s 伦敦学校学琴。一九五六年,十一岁时,嬴得the Suggia Award,成为全英国最受瞩目的演奏家,当年的评审还包括了巴比罗里爵士(Sir John Barbirolli)。
一九六五年,由杜普蕾担任大提琴,巴毕罗里(Sir John Barbirolli)指挥伦敦交响管弦乐团,演出英国作曲家艾尔加(E. Elgar)的大提琴协奏曲(Cello Concerto in E minor, op.85)。这张录音对杜普蕾非常重要,因为它奠定了杜普蕾在演奏舞台上的地位。钢琴家顾尔德曾经说过,杜普蕾的艾尔加协奏曲,呈现了无限的悸动与热情。后来她第一次听到那张与巴毕罗里合作的录音时,曾令人吃惊的说道:「这并不是我想表达的!」只可惜,她无法再录下更好的Elgar,到底她想表达什??我们永远无法得知。
杜普蕾演奏的Elgar没有人会错过,很多人都喜欢听她的协奏曲录音,在管弦乐衬托下,她全身投入,充满朝气,又不失女性的细腻,也不是完全没有节制的放纵自己的情感演出,从她手指尖的传递出来的琴音,让人完完全全地被她的热情与音乐诠释所感染。杜普蕾诠释艾尔加的E小调协奏曲无人能出其右,直到现在,据说只有马友友的演出稍许企及她的境界,但仍然有一段不小的差距。
据说匈牙利大提琴家史塔克有次乘车,听见广播里正播放大提琴曲,便问旁人是谁演奏的。旁人说是杜普蕾。史塔克说:“像这样演奏,她肯定活不长久。”好厉害的史塔克,真是一语成谶啊!也许只有顶尖的艺术家才能理解自己顶尖同行的水准,史塔克听得出,杜普蕾是用生命在演奏,为了琴艺的完美,可以不惜一切。杜.普蕾一直是许多古典音乐乐迷心中的一个叹息。
一九六七年,她在耶路撒冷和以色列籍钢琴家巴伦波因(Daniel Barenboim)结婚(巴伦波因在一九七五年时,担任Orchestre of Paris的指挥)。杜普蕾和巴伦波因共谱恋曲,为古典乐坛留下佳话。他们不论在生活或是音乐上,彼此都是最佳的伴侣。
他们合作演出,很多乐评人说是奇妙的一对。杜普蕾和她的先生巴伦波因也多次合作过艾尔加的大提琴协奏曲。他们合作过的版本,是一九七0年,由巴伦波因指挥费城交响乐团演出的录音。这份她与夫婿巴伦波因在一九六七年合作的录音是两人合作灌录的许多唱片中最常被人聆听与谈论的。主要原因是两人在浪漫派音乐上所采取的风格和手法,与布拉姆斯的严谨有很大的差别,杜普蕾在音乐中发挥了她自由的本性,完全挣脱出布拉姆斯音乐里给予大提琴角色的限制(乐曲中钢琴的地位较高),她捉住所有的机会展现她的魅力,而巴伦波因则体贴而充满爱意地予以扶衬。
可惜到了一九七0年她的多发性硬化症(Multiple sclerosis)迫使她不得不中断演出活动,一九七一年她正式停止演出,并完成她最后的录音作品:萧邦与法朗克大提琴奏鸣曲。一九七三年,廿八岁时,在伦敦最后一次公开登台,在祖宾.梅塔的指挥下,演奏的曲目就是与她渊缘最深的艾尔加大提琴协奏曲,从此因病告别音乐舞台。杜普蕾一生中拥有三把名琴,其中一把是现代制作师的作品,两把则是史特拉第瓦里古琴,其中大卫朵夫如今则为马友友所有。马友友曾经说过: 「这把戴维朵夫(1712 Davidoff Stradivari )对我而言,他是我演奏过最好的乐器,我真的相信这把琴是有灵魂的,而且也具有想像力。」
欢迎来大提琴吧交流
《殇》的作曲者什么死的
《殇》是一首大提琴曲,演奏者为GALON。
作曲:徐嘉良
编曲:GALON
演奏:GALON
网传原曲为杰奎琳·杜普蕾的《光影(殇)》实为误传,应为徐嘉良所作。本曲最早应用于电视剧《乌龙闯情关》片尾曲,2002年再次被用作电视连续剧《穿越时空的爱恋》主题曲时,随着电视剧的热播一炮而红。《新蜀山剑侠》、《新聊斋志异2》两部电视剧也使用了该曲。
杰奎琳·杜普蕾(1945-1987),女,20世纪天才的大提琴演奏家。杜普蕾于1945年出生在英国。她出生于一个充满了音乐的家庭,在三岁的时候听到大提琴的声音,就吵着想要那样的乐器。在她四岁的生日,她得到了这样的礼物,而且是成人用的大提琴。她居然拉起来毫无困难!
五岁就被送去伦敦的大提琴学校跟随老师学琴。
七岁举行第一次公开演奏会。
十岁的时候,得到苏吉亚奖,当年的评审还包括了巴比罗里爵士,后来巴比罗里和杜普蕾就建立了亲密的友谊,有时也会对她的演奏提出一些建言。
匈牙利大提琴家史塔克有次乘车,听见广播里正播放大提琴曲,便问旁人是谁演奏的。旁人说是杜普蕾。史塔克说:“像这样演奏,她肯定活不长久。”好厉害的史塔克,真是一语成谶啊!也许只有顶尖的艺术家才能理解自己顶尖同行的水准,史塔克听得出,杜普蕾是用生命在演奏,为了琴艺的完美,可以不惜一切。杜·普蕾一直是许多古典音乐乐迷心中的一个叹息。
她是上帝派来安抚人类不安灵魂的天使,她是集上帝的恩宠和撒旦的苦难于一身的绝无仅有的被神选中的人。
她就是因《殇》而死的也是唯一的大提琴精灵。
杰奎琳·杜普雷的个人生活
在与著名的以色列钢琴家、指挥家丹尼尔·巴伦勃伊姆结婚前,杜普蕾曾经有过许多情人,但奇怪的是,她的这些情人们都对这部电影发出过不同程度的抗议。杜普蕾的丈夫丹尼尔·巴伦勃伊姆在她重病期间,虽然与一位法国女钢琴家在巴黎重新组织了家庭,但他始终定期返回英国看望杜普蕾,并在经济上给予有力的支助。值得一提的是,当时所有的媒体都有默契,绝不报道这件事。因此,杜普蕾直到去世时对此事仍然惘然不知,她是在巴伦勃伊姆的守护下离开的人世。杜普雷逝世十几年之后,巴伦勃伊姆才首次公开谈论杜普雷,他盛赞杜普雷的音乐才华,但对两人的情感生活仍然闭口不言。也许,这是最正确的做法,情感本是私人空间中最私密的事,不可说,不可说,一说便是错 。
流泪的大提琴曲—《殇》
我太喜欢杰奎琳•杜普蕾演奏的大提琴曲《殇》了。
每一次听,每一次流泪,每一次伤感,每一次震撼。曾经有人说:如果你的心脏不够强大,请不要听杰奎琳•杜普蕾演奏的这首大提琴曲。可我还是忍不住一次次地听,一次次跟随乐曲感动流泪。
据说匈牙利大提琴家史塔克有次乘车,听见广播里正播放大提琴曲,便问旁人是谁演奏的,旁人说是杰奎琳•杜普蕾,史塔克感叹地说:“像这样演奏,她肯定活不长久。” 没有想到,他一语成箴,没过几年,杰奎琳•杜普蕾真因病去世,年仅42岁。史塔克听出,杰奎琳•杜普蕾是在用生命演奏。也许,这就是同行音乐家的相互理解和心灵感应吧。
这首大提琴曲的英文原名叫《光影》,中文名字叫《殇》,表达了看到日光升起落下,每天不停交错,时光飞逝的那种无奈和无尽的伤感之情。杰奎琳•杜普蕾用生命诠释了这首乐曲,通过大提琴特有的低沉舒缓,把人类的忧愁哀伤演绎的通透震撼,刺痛人心。
杰奎琳•杜普蕾,英国著名大提琴演奏家,1945年1月出生在一个充满音乐气息的家庭。四岁时,她从收音机里听到大提琴的声音,向妈妈要求,自己也想要有那样的乐器。从此展开杰奎琳•杜普蕾与大提琴之间的不解之缘。
杰奎琳•杜普蕾五岁时就展露出过人的天赋,十六岁时开始职业演奏生涯,才华与年龄的落差倾倒无数观众,1973年,被确诊罹患多发性硬化症,只好告别舞台,1987年去世,正值盛年。
杰奎琳•杜普蕾的去世,一直是众多古典音乐乐迷心中的一个叹息!……
老舍先生曾经说过:爱什么就死在什么上。杜普蕾用生命印证了这句话。
在网上流传最广的杰奎琳•杜普蕾的音乐会视频中,她满眼的优思与哀伤,紧抿双唇,随着音乐的扬起落下,大提琴在她的怀里,被她的一双手捻揉抻推,发出无尽的哀伤与忧思,穿透每一位听众的心,震撼每一位聆听者的心。
视频里的字幕这样写到:
如果我死去
你会不会想我
不会
我会陪你一起死
我站在世界的尽头
遥望这片紫色的花海
海风静静地呼啸而过
在我的耳畔
你正低吟浅唱
细诉你我写不出的结局
树荫下星光点点
?在胸间
化为今生的遗憾
你的声音像落蝶般寂寞
贝壳里传来海的哭泣
是谁守望着谁
失去这么久才明白
原来一直未曾拥有
那么,任落叶淌光飘散
溢出这一片心海
映在心间
化为今生的遗憾
……