开发豆整理了江苏非遗传统戏剧有哪些项目，分别是木偶戏、昆曲、京剧、苏剧、锡剧、柳琴戏、滑稽戏、淮海戏、淮剧、泗州戏，一起来看江苏传统戏剧国家级非遗名录吧。
昆曲
昆曲，又称昆剧、昆腔、昆山腔，是中国传统文化艺术中的珍品。昆曲是现存的中国最古老的剧种之一，昆曲的唱腔具有很强的艺术性，对中国近代的所有戏剧剧种，如川剧、京剧都有着巨大的影响。昆曲表演包括唱、念、做、打、舞等，这些内容亦是培训京剧演员的基本科目。昆腔及其戏剧结构(旦、丑、生等角色)亦被其他剧种所借鉴。昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。
苏剧
苏剧是由花鼓滩簧与南词、昆曲合流而成的地方戏曲剧种，流行于江苏省苏南浙北城乡。其前身苏滩原名对白南词，俗称"打山头"，是一种围坐清唱的传统曲艺形式。由于苏剧在文学、音乐方面都与昆剧有着渊源关系，许多苏剧艺人兼能昆剧，在昆剧衰落时期也有不少昆剧艺人改演苏剧，所以苏剧表演艺术因得到昆剧的滋养而逐步形成朴实、细腻、注重内心体验的独特风格。2006年5月20日，苏剧经**批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
木偶戏
木偶戏古称“傀儡戏”、“傀儡子”，是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式。中国的木偶戏兴起于汉代，至唐代有了新的发展和提高，能用木偶演出歌舞戏。宋代是我国木偶戏发展的一个重要时期，木偶的制作工艺和操纵技艺进一步成熟。随着社会经济的发展，明代木偶戏已流行全国各地，经济发达的南方各省区木偶戏更为繁荣，故有“南方好傀儡”之说。清代以后木偶戏进入全盛时期，不仅流行范围广，而且演出的声腔也日益增多。
京剧
京剧是一种融合了唱、念、做、打的表演艺术。在中国各地都有广泛的表演，但北京、天津和上海仍是主要的演出中心。京剧的唱、念主要使用北京方言，剧本则遵循一系列注重形式和韵律的严格规则而创作。京剧被视为中国传统社会戏曲审美理想的集大成者，并且作为中国文化遗产得到广泛认可。京剧，曾称平剧，是中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，位列中国戏曲三鼎甲“榜首”。在2010年11月16日，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
锡剧
锡剧前称滩簧，是江、浙一带说唱艺术的一大支流，发端于古老的吴歌。经过民间的演唱流变衍化，一代代艺人的加工提高和姐妹艺术的借鉴融合逐渐形成锡剧的雏形，锡剧最早出现于无锡东乡的羊尖严家桥一带。主要表现形式有山歌小调、弹词、宣卷、花鼓滩簧等。锡剧是由武进、无锡一带的东乡小调经过曲艺滩簧阶段发展而成的传统戏曲剧剧种之一。其后又陆续吸收了江南民间“采茶灯”的舞蹈，辛亥革命前后搬上舞台。
柳琴戏
柳琴戏，传统戏曲剧种之一。流行民间小演唱“拉魂腔”和“肘鼓子”相结合而形成。在没有被称为柳琴戏之前，又称“拉魂腔”，通常称作“拉魂腔”。1953年正式定名为柳琴戏。它形成于清代中叶以后，主要分布在山东、江苏、安徽、河南四省接壤交界地区。柳琴戏的来源是以鲁南民间小调“拉魂腔”为基础，受当地柳子戏的影响发展起来的。2006年5月20日，柳琴戏由山东枣庄申报，经**批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
淮剧
淮剧，又名江淮戏、淮戏，是一种古老的地方戏曲剧种，源于清代江苏省盐城市和阜宁县，发祥于近现代的上海市，现流行于江苏省、上海市。2008年6月，上海淮剧团、 江苏省盐城市申报的淮剧经**批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。2011年5月，江苏省淮安市、泰州市联合申报的淮剧经**批准被扩展入第三批国家级非物质文化遗产名录。
泗州戏
泗州戏，原名拉魂腔，1952年正式定名为泗州戏，流行于安徽淮河两岸，距今已有近三百年的历史。它与江苏、山东、河南的柳琴戏、江苏的淮海戏同是由"拉魂腔"发展而来，彼此之间存在着一定的血缘关系。2006年5月20日，泗州戏经**批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
滑稽戏
滑稽戏，上海及其周边吴语地区地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。滑稽戏是在清末民初至抗日战争中期时，由上海的曲艺“独角戏”接受了中外喜剧、闹剧和江南各地方戏曲的影响而逐步形成的新兴戏曲剧种。它流行于上海、江苏、浙江的许多地区。它的传统剧目中保存了上海的民俗和“十里洋场”特有的世俗，它的创作方法又极具海派特征。2011年5月23日，滑稽戏经中华人民共和国**批准列入第三批国家级非物质文化遗产名录，编号Ⅳ-156。
淮海戏
淮海戏，江苏省传统地方戏曲剧种。主要流行于江苏北部的连云港市、宿迁市及淮安市、盐城市的北部城乡。源出于沭阳吴集镇的“拉魂腔”，因以板三弦伴奏，又称“三刮调”。早期是沿门说唱民间故事的“门头词”，清道光十年(1830)后，艺人自由结班发展成为打地摊演出的小戏。清光绪六年(1880)后，曾与徽剧、京剧、 淮海戏。淮海戏以沭阳方言为标准音，并结合兼顾附近的泗阳、海州乡音。